“Dançar nunca é só dançar”*

“Dançar nunca é só dançar”*

Perto dos 50 anos, comecei a dançar com o objetivo de fazer algum tipo de exercício físico e nunca pensei que iria acabar a conhecer o projeto inovador na resolução de problemas sociais "Dança com Impacto", a fazer novos amigos, espetáculos no Teatro Tivoli e apaixonada pela dança. A dança dá-nos tolerância à diversidade e disciplina, permite aceitar melhor as diferenças de cada um e fomenta a resiliência.

Quando conheci há 3 anos o projeto da Associação Ensaio d’Elogios, uma organização privada de âmbito nacional sem fins lucrativos, que se dedica à promoção de atividades desportivas e culturais, no âmbito das artes performativas, mais especificamente da dança em todos os contextos educativos, culturais e sociais, fiquei maravilhada.

O projeto “Dança com Impacto” visa, entre outros objetivos, o aumento da autoestima, da autoconfiança e do bem-estar geral e a promoção de hábitos de vida mais saudáveis. É dirigido a crianças e jovens que apresentam insucesso escolar e/ou absentismo, situação de exclusão social, isolamento ou abandono, comportamentos de risco ou que vivem em famílias com baixos rendimentos.

As atividades são desenhadas para promover o bem-estar físico, mental e emocional, ao mesmo tempo que fomentam a inclusão social e a conexão comunitária. Os beneficiários da “Dança com Impacto” podem ser incluídos em aulas de dança regulares juntamente com os outros alunos da escola de dança, podem participar em workshops e palestras ou fazer parte de projetos comunitários.

Estes projetos comunitários, não são mais do que iniciativas que levam a dança a escolas, lares de idosos ou bairros mais isolados. Alguns destes eventos contam com parceiros, como é o caso do IAC – Instituto de Apoio à Criança. Para casos de saúde mais específicos, também existem sessões de dança terapêutica para ajudar na recuperação emocional e física, utilizando a dança como ferramenta terapêutica.

Em qualquer dos casos, os beneficiários da “Dança com Impacto” têm sempre a hipótese de fazer parte de espetáculos e de apresentações que lhes permitam demonstrar o seu talento e o seu progresso, como é o caso dos espetáculos de final de ano realizados pela Jazzy Dance Studios em Lisboa e Porto.

Em resumo, o projeto "Dança com Impacto" não apenas promove a dança como uma forma de arte, mas também como uma ferramenta poderosa para transformação pessoal e social. O projeto oferece uma plataforma inclusiva e diversificada, onde todos podem beneficiar dos inúmeros aspetos positivos que a dança proporciona.

Porque cada pessoa se exprime e dança de forma única, é bonito ver que somos semelhantes, mas não iguais. A dança promove a aceitação, a empatia e a inclusão, unindo pessoas de diferentes idades, géneros, origens e culturas. Criamos novos laços em busca de um movimento harmonioso. E, acima de tudo, a dança contagia de alegria todos os que participam ou assistem, proporciona um ambiente de felicidade e bem-estar.

"Dançar nunca é só dançar *", dançar é uma libertação do corpo e da mente, é um chamamento a viver o presente, a ter consciência da música e do movimento do nosso corpo. A cada passo desafiamo-nos, aprendemos coisas novas, é sempre uma experiência única, um momento inesquecível e uma aprendizagem constante.

Uma associação nos EUA, The Wooden Floor (TWF), ajuda através da dança, jovens, principalmente de ascendência hispânica, a atingirem seu pleno potencial e possui um histórico de 12 anos de 100% de matrículas universitárias entre os seus estudantes. No centro do programa da TWF estão aulas altamente disciplinadas de ballet e dança moderna, baseadas num compromisso, de oito a 10 anos, dos alunos e suas famílias em frequentar a escola de dança.

A dança também é um ato de partilha, onde dividimos os nossos sentimentos e emoções com os outros. Através da dança conhecemos novas e diferentes pessoas e damos um passo significativo no nosso crescimento pessoal. O movimento ajuda as pessoas a mudar a sua perspetiva e abre conversas, aumentando o seu potencial para o sucesso, diz Jennifer Bassage Bonfil, docente de dança desde 2006: “Os alunos expressam emoções através da dança, incluindo frustrações relacionadas com a escola”.

Um estudo de 2019 realizado pela Brookings Institution em escolas públicas de Houston, descobriu que um grupo de alunos que receberam maior acesso a experiências de educação artística viram melhorias ​​nos resultados académicos, sociais e emocionais. As instituições artísticas e culturais locais têm o poder de ajudar a promover a equidade e a inclusão dentro e entre comunidades, incubando talentos e melhorando a saúde e os resultados educacionais/profissionais.

Dançar é muito mais do que apenas movimento; é uma forma poderosa de conectar, aprender e crescer. Ao dançar, não apenas aprimoramos as nossas habilidades físicas, mas também enriquecemos o nosso espírito e a nossa alma. Cada dança conta uma história, expressa uma emoção, e permite-nos viver intensamente o momento presente. A dança é, sem dúvida, uma celebração da Vida em todas as suas formas.

* citação feita por Álvaro Lopes, fundador da Jazzy Dance Studios e da Associação d’Elogios, no discurso motivacional antes do espetáculo de final de ano 2024 no Teatro Tivoli BBVA com cerca de 600 alunos-bailarinos, mais de 40 turmas de diferentes estilos (ballet, hip-hop, salsa, funk, dança contemporânea, pop dance, jazz, etc.)